Nekrasov is de beroemdste auteur van zijn tijd, die schreef over acuut sociale onderwerpen. Hij ging in op de problemen van zelfrespect, vernedering en belediging, slavernij en tirannie. Een voorbeeld is het werk "On the Road".
Geschiedenis van de schepping
Nekrasov werkte in 1845 hard aan het werk. Omdat de dichter na de bundel "Dreams and Sounds" faalde, probeerde hij al zijn kracht in het werk te steken. Hij besloot de thema's van creativiteit te veranderen en het dagelijkse leven tot het belangrijkste doel van zijn werken te maken, te schrijven over het leven van mensen en alledaagse problemen die gewone mensen bezighielden.
Nadat V. G. Belinsky dit werk had gelezen, was hij geschokt. Ondanks de eenvoud en routine van het onderwerp van het moeilijke lot van de boeren, prees Belinsky het geschrevene:
Weet je dat je een dichter en een echte dichter bent!
Genre, richting en grootte
Nekrasov schreef voor het grootste deel in de richting van realisme. Het is de moeite waard hieraan toe te voegen dat "On the Road" in de civiele teksten staat. De dichter probeerde de natuurlijkheid van het boerenleven over te brengen, de hele authenticiteit van wat er in die tijd gebeurde.
Een werk wordt geschreven in de vorm van een coachman's gesprek. Op genre verwijst het in zekere zin naar Yamschitsky-liedjes, gaat terug naar folklore en bevindt het zich op de kruising tussen het lyrische en het epische begin.
Grootte - drievoetige anapaest. Het rijm is levendig en energiek door de plexus van mannelijk en vrouwelijk, en er is ook een chaotisch rijm, paar en ring.
Afbeeldingen en symbolen
De lyrische held in Nekrasovs werk "On the Road" ervaart ongelooflijke verveling van leven en verlangen. En om wat plezier te hebben, vraagt hij de koetsier hem hierbij te helpen, zodat hij hem met een verhaal kan vermaken, hem iets kan vertellen. Dit is een nieuwsgierige reiziger die niet schuwt om met gewone mensen te praten, zich niet arrogant gedraagt. Hij is zonder uitzondering geïnteresseerd in de hele wereld. Dat moet een echte dichter zijn. Het onderscheidt zich van anderen door een subtiele perceptie van de wereld, het vermogen om te analyseren en te redeneren. Hij weet en begrijpt dat de boerin, opgevoed in de tradities en zeden van het landhuis, niet kan houden van het harde en lelijke dorpsleven.
Maar het feit is dat de chauffeur niet zo gelukkig was, hij maakte zich zorgen over de gedachten over zijn vrouw, dus hij kent het verhaal van zijn meester over zijn leven. Dit is een gewone boer met traditionele waarden: familie, huis, land. Maar hij had alles, niet zoals mensen, omdat hij een atypische dame als zijn vrouw kreeg. De hele tijd wordt hij gekweld door het feit dat ze ongelukkig is met zijn samenleving, en zijn hele houding is haar vreemd.
Zijn vrouw, de boer Grusha, groeide op in een landhuis en kreeg de kans om een goede opleiding te volgen. Ze leerde lezen en zelfs orgel spelen. Maar na de dood van de meester en het opgroeien van een jonge dame, waarin het meisje een metgezel was, een verfijnd en niet aangepast aan fysiek werk, werd Pear teruggestuurd naar het dorp, waar ze met geweld onvriendelijk werd getrouwd met een onbeleefde en slordige man. Al haar lijden komt niet langer voort uit het werk dat ze niet gewend is te doen, maar uit geweld en onmacht, uit het onvermogen om haar lot te beheersen. Dit is een intelligent, gevoelig en begaafd karakter, dat de eigenaren alleen maar kreupel maakten door hun bescherming. Als ze zoals iedereen was opgevoed, zou dit allemaal niet zijn gebeurd, maar kom heren zijn belangrijker dan haar lot. Gevoelens en talenten van het meisje werden vertrapt bij de volgende gril.
De koetsier heeft nog steeds verlies en begrijpt het niet. Wat deed hij dit, want volgens hem behandelde hij zijn hele leven goed. Hij sloeg haar alleen met een dronken hoofd, maar dat telt niet. De koetsier is te simpel en dom, en begrijpt niet waarom zijn vrouw zich niet gedraagt zoals andere vrouwen. Hij leeft zonder twijfels over het heden, doet wat hij doet totdat er een moment komt waarop hij zal moeten nadenken. Natuurlijk geeft hij de heren de schuld van haar "corruptie", maar in feite zijn ze niet verantwoordelijk voor de opvoeding, maar voor het niet goed regelen van het meisje met dergelijke vaardigheden.
Thema's en sfeer
- Nekrasov komt op in een gedicht het thema van de menselijke tragediedie niet zijn eigen meester is. Slavernij in haar beschrijving neemt een verfijnde vorm aan. Het meisje werd misleid door ijdele hoop, gelokt door een gemakkelijk en mooi leven, en toen ze niet aan haar aanpassing in de nieuwe omstandigheden dachten, gooiden ze hem het huis uit en trouwden ze zelfs tegen zijn wil. Het is onmogelijk voor te stellen hoe ze zich voelde, omdat ze alle ontberingen van de lijfeigenschap voor zichzelf had gekend.
- Misverstand. De lyrische held, die luistert naar het verhaal van de koetsier, begrijpt perfect dat het voor zijn vrouw moeilijk is om in zulke omstandigheden te leven, niet van hard werken, maar van een gewelddadig leven, van vernedering. De koetsier meent dat de boerin door haar opvoeding, die ze in het landhuis ontving, is verpest. Voor een deel heeft hij gelijk, maar in een land waar onderwijs en manieren het leven verstoren, kan een vrije en zeer intellectuele persoon zich niet ontwikkelen. Dit is een ander probleem dat door de dichter aan de orde wordt gesteld: de achterlijkheid van Rusland, vastgelopen in lijfeigenschap.
- Liefdesthema. De koetsier houdt op zijn eigen manier van zijn vrouw, maar in zijn opvoeding wordt een lijfstraffen systeem opgelegd en voorzien. De vrouw moet ook op gelijke voet met een man werken, is verplicht om zijn echtelijke plicht te vervullen en het huishouden te beheren. Er is geen tijd voor muziek en romans lezen. Natuurlijk begrijpt hij niet de ware behoeften en gevoelens van een vrouw die is opgevoed volgens de koninklijke canons. Haar liefde is een romantisch en subliem gevoel uit vele fictieve verhalen. Ze neemt het leven op een andere manier aan; haar ideeën komen dicht bij het ideaal dat uit boeken is geleerd. Voor haar lijkt de liefde van haar man grof onwetend en onduldbare vulgariteit.
- Het probleem van tolerantie en onverantwoordelijkheid. Heren denken niet aan het lot van de boeren, hun acties worden niet gemotiveerd door iets anders dan hun eigen grillen. Ze beschouwen geen dienstknechten voor mensen en alle boekhumanisme verdwijnt wanneer ze over slaven beschikken. Noch de koning, noch de rechtbank straffen dit op enigerlei wijze, dus de edelen gebruiken hun macht zonder aarzeling.
- Humeur onderdrukkend wordt gemaakt, omdat Pear op geen enkele manier kan helpen, en er zijn honderden, of misschien wel duizenden van dergelijke Pears. Het probleem van de auteur is niet opgelost en het hoofdthema (de starheid en onrechtvaardigheid van de lijfeigenschap) heeft de komende jaren zijn ernst niet verloren. Deze pagina in de Russische geschiedenis moet als beschamend worden beschouwd.
Hoofdidee
Het thema van de tirannie van de huisbaas is niet nieuw in de literatuur van die jaren. De heldin van het gedicht, een boerenmeisje, raakte in de opwelling van de meester de wereldcultuur aan en voelde zich een man van een ander sociaal niveau, maar in feite bleef ze dezelfde slaaf, en het lot bewees dit zeer overtuigend. De betekenis van de boodschap van de auteur aan het nageslacht is dat je niet over een persoon als iets kunt beschikken. Hij heeft een geest en gevoelens, bewustzijn en wil, en heeft daarom het recht op zelfbeschikking en persoonlijk leven, die consistent zijn met zijn keuze. Nu is het duidelijk, maar toen begrepen alleen gevorderde denkers dit.
Een boerin keert terug naar haar omgeving en trouwt met een boer zonder vaardigheden in het boerenarbeid. Zonder de gewoonte van zo'n bestaan is het tot de dood gedoemd. De auteur vergelijkt onverwacht 2 moraal: de dominante en de boer. De koetsier slaagde niet in zijn gezinsleven, maar door zijn verhaal te vertellen, sympathiseert hij openlijk met zijn vrouw en beseft hij de hele tragedie van haar situatie: 'Haar heren hebben haar vernietigd.' Het ware humanisme van de eenvoudige Russische boer contrasteert met de starheid van de verlichting en de pseudo-menselijkheid van de meesters. Dit is het belangrijkste idee van het werk: vriendelijkheid moet in de praktijk zijn, niet in woorden. Zelfs een onbeleefde en drinkende man heeft medelijden met het meisje, maar niet met haar slimme, gerespecteerde en nuchtere eigenaren. Dit betekent dat ze duidelijk hypocriet zijn en zichzelf bedriegen, omdat hun ziel honderd keer primitiever is dan de aard van de dorpsboer.
Middel van artistieke expressie
Aangezien Nekrasov schreef in het genre van Yamshchitsky-liedjes, zijn er in zijn werk veel volkstalen te vinden, zoals: "meisje", "vrouw", "man", "aas", "werd ziek" en "kuda". Dus reproduceert hij echte volkstaal zonder verfraaiing.
Om de emotionele stemming uit te drukken en over te brengen, gebruikt de auteur scheldwoorden als: 'onstuimige vrouw', 'gewaagde koetsier', 'onvermoeibaar werk' en metaforen: 'dronken hand', 'aanhoudende verveling'.
