Het thema liefde is traditioneel in de Russische literatuur. Ook N. Nekrasov kon haar niet passeren en kleedde zijn ervaringen in een gewichtige en ongecompliceerde Nekrasov-lettergreep. De lezer merkt misschien hoe realistisch de liefde van de dichter is, bijvoorbeeld in het gedicht "Ik hou niet van jouw ironie ...".
Geschiedenis van de schepping
De schrijver werkte in 1850 aan een gedicht, midden in een affaire met een getrouwde vrouw Avdotya Panaeva. Daar is het werk aan gewijd. Met haar woonde hij 16 jaar in een burgerlijk huwelijk en woonde samen met haar en haar man in hetzelfde appartement. Liefhebbers in die periode moesten een verschrikkelijke test doorstaan: hun zoon stierf. Sinds dat moment kwamen schandalen en ruzies vaker voor en werd Nekrasov zelf jaloers op een vrouw, zelfs op haar wettige echtgenoot. Niet zo gek, want Avdotya was een schoonheid die in de hele hoofdstad bekend was. Zelfs F. M. Dostoevsky was verliefd op haar, maar ontving geen wederkerigheid.
Al in 1855 verscheen het gedicht 'Ik houd niet van je ironie' in het tijdschrift Sovremennik en werd het ook opgenomen in de poëziebundel voor 1856.
Genre en regie
Het genre van het gedicht is een boodschap, aangezien dit een van de werken is die is opgenomen in de "Panaevsky-cyclus" en gericht is aan A. Panaeva.
Het gedicht verwijst naar liefdes teksten. Er is een onnatuurlijk ritme voor Nekrasov en een atypisch rijm. Grootte - pentameter iambus. Maar je kunt ook de pyrrhic opmerken. Alleen daardoor gaat het ritme verloren en gaat de ademhaling verloren.
Het rijm van Nekrasov was ook ongebruikelijk. Overal is er een ander rijm: als het eerste couplet cirkelvormig is, gaat het tweede in het kruis, het derde kruis samen met het aangrenzende rijm.
Afbeeldingen en symbolen
De auteur vertelt over de vorming van liefdesrelaties en schrijft gedeeltelijk over zijn leven: de relatie tussen Nekrasov en Panaeva was onevenwichtig. Passies kookten soms tussen hen in, daarna ervoeren ze een tijdelijke afkoeling voor elkaar. Daarom is de lyrische held een emotionele natuur met jaloerse angsten, een temperamentvolle en eerlijke man die de onvermijdelijkheid van scheiding erkent. Zijn liefde brandt met de laatste herfstflits, voor de kloof, maar hij wil de laatste stralen van een vervagende aantrekkingskracht delen met zijn geliefde, zonder een sombere ontknoping te overhaasten.
Zijn uitverkorene ervaart ook scheiding en daarom maakt de lyrische held zich ook zorgen over de toestand van zijn geliefde. Ze zet haar frustratie in ironie - dat wil zeggen, bespot wat voorheen heilig was. Dus verbergt ze haar angst, de pijn van het naderende verlies, dat ze zich al realiseert. Maar de dame dooft met een ijzige grijns die vonken van geluk die nog steeds in hun ontmoetingen bleven, en de lyrische held spoort haar aan dit niet te doen. Men moet tot het einde kunnen genieten van liefde. Een vrouw houdt nog steeds van hem, omdat ze dates verlengt en tederheid schenkt aan een jaloerse, niet ideale, maar toch hechte en gewenste man.
Het symbool van de herfst is een teken van verwelking en afscheid van liefde. Het water wordt kouder en alleen de laatste spetters behouden het uiterlijk van het leven. Dus de liefde gaat voorbij en de laatste stuiptrekkingen zijn een poging om een vernietigend gevoel te vergeten, op te warmen en nieuw leven in te blazen.
Thema's en sfeer
- Liefdesthema - Het hoofdthema van het gedicht. Het hoogtepunt van gevoelens is al voorbij. Afscheid van liefhebbers voor liefhebbers, maar de laatste glimp van geluk zou hen moeten verwarmen, omdat het gezamenlijke pad nog niet is voltooid. De dichter probeert de authenticiteit van de romantische relatie tussen mensen aan de lezer over te brengen: hoe een vonk tussen hen oplaait, hoe moeilijk het soms voor hen is en hoe deze vonk kan uitgaan.
- Het thema jaloezie. De auteur is van mening dat jaloezie een duidelijke uiting is van mannelijke passie. Nekrasov zelf wist deze emotie te tonen, zelfs toen hij een minnaar was van een getrouwde vrouw. Daarom is het niet verrassend dat hij zijn eigen manifestatie van liefde zong.
- Thema verlangen. De harten van de beu mensen zijn verveeld en koud, hun levensgevoel, waarbij de illusies van nieuwigheid verloren gaan, kan beknopt worden gekenmerkt door het woord 'verlangen'.
- Humeur het gedicht kan herfst worden genoemd, omdat de helden de liefde duidelijk vergezellen en het de laatste eer geven. De lezer voelt een lichte vermoeidheid, nostalgie en stort zich onwillekeurig in zijn draden van passie, waarbij hij de woorden uit het gedicht op zichzelf toepast.
Hoofdidee
De dichter vertelt over de realiteit van het leven, waar gevoelens, zelfs de meest verheven, eindigen. Het belangrijkste idee van zijn boodschap is dat men waardig moet vertrekken, zonder negativiteit. Een persoon moet zich niet alleen met liefde tot een ander kunnen verhouden, maar ook met respect. Laatste tederheid, laatste passie is niet minder lief dan de eerste kussen, je hoeft ze alleen maar te proberen. Haast je niet om te vertrekken, als je nog kunt blijven.
Het werk 'Ik hou niet van jouw ironie' vertelt over een ontknoping die dichtbij is, en daarom is het zo belangrijk dat de helden genieten van de laatste gelukzaligheid en samen zijn. Het punt is niet om de laatste adem van een uitstervende attractie te missen, om de beker naar de bodem te drinken. Nekrasov deelt een deel van zijn persoonlijke ervaring, omdat hij het uitmaakte met zijn uitverkorene na het overlijden van haar wettige echtgenoot.
Middel van artistieke expressie
De lyrische held van Nekrasov doorheen het gedicht leeft van verschillende emoties. Dankzij uitroeptekens, bezwaren, vergelijkingen laat de auteur hem de spanning niet verlichten.
De hoofdrol bij de overdracht van emoties ging naar scheldwoorden. Dankzij hen kunnen mensen niet alleen de toestand van de lyrische held voelen, maar ook ontdekken wat de relaties van de personages waren: "jaloerse zorgen en dromen", "laatste dorst", "onvermijdelijke ontknoping", "geheime verkoudheid"; "Hartstochtelijk lief", "je wilt verlegen zijn", "kook rebels." Het is vermeldenswaard dat deze scheldwoorden elkaar als het ware tegenwicht bieden, het ene negatief, het andere positief.
De auteur beschrijft het gevoel - liefde - van metaforen: 'jaloerse zorgen koken', 'we zijn harder aan het koken', 'zitten vol dorst'. En er is ook een tegenwicht tegen dit gevoel, bijvoorbeeld onverschilligheid: 'verlangen naar het hart'.
