K.N. Batyushkova kan een leraar A.S. worden genoemd. Pushkin, hij was het die veel afbeeldingen en motieven ontdekte die later door het Russische genie werden ontwikkeld en geperfectioneerd. Gedichten K.N. Batyushkova liet zien hoe melodieus en oprecht poëzie kan zijn. Voor hem was zo'n harmonie en eenvoud niet in Russische teksten. Het beste van het hele creatieve erfgoed van deze auteur worden beschouwd als gedichten die zijn opgedragen aan haar geliefde. En het werk "My Genius" is daar een levendige bevestiging van.
Geschiedenis van de schepping
K.N. Batyushkov had het geluk ware liefde te ervaren. Hij was blij met haar, ondanks het feit dat deze liefde niet wederzijds was. De dichter wijdde veel gedichten aan zijn geliefde, die de parels van zijn creatieve erfgoed werden. Op de lijst van deze liefdeswerken staat het gedicht "My Genius" dat wordt besproken.
Aan wie heeft de dichter zijn gedichten opgedragen? Het jonge meisje is Anna Furman. Jongeren ontmoetten elkaar in 1813 in St. Petersburg. K.N. Batyushkov zorgde lange tijd voor Anna, maar ze had geen wederzijdse gevoelens. Uiteindelijk stemde ze ermee in om met een heer te trouwen, maar niet uit liefde, maar vanwege zijn rijkdom. Toen de dichter erachter kwam, beëindigde hij de verloving. Maar het heldere liefdesbeeld dat Anna hem gaf, bleef voor altijd in zijn hart bewaard.
Genre, richting, grootte
Batyushkov werkte in de bloeitijd van de romantiek. Zijn gedichten zijn gevuld met verdriet en verlangen. Volgens het genre is het gedicht "My Genius" een elegie, omdat het diep persoonlijke ervaringen van de dichter overbrengt, doordrenkt met een sfeer van verdriet. De lyrische held draait zich om naar zijn geheugen en voert een gesprek met haar over onherroepelijk geluk.
De dichter in zijn elegie gebruikt zo'n poëtische maat als een vier meter lange jambiek die een soepel, afgemeten ritme overbrengt. Het type rijm in dit stuk is gemengd. De auteur combineert mannelijke en vrouwelijke rijmpjes, wat een gevoel van inconsistentie geeft. Dus K.N. Batyushkov wil de oprechtheid laten zien van waar de lyrische held het over heeft. Zijn woorden zijn geen onthouden patronen, maar live spraak.
Afbeeldingen en symbolen
De focus ligt op de lyrische held, die de herinnering mentaal aanspreekt: de herinnering aan het hart en de herinnering aan de rede. Deze twee poolkrachten zijn als het ware tegengesteld. En de herinnering aan het hart, het is het gevoel dat de rede overwint. En dan ziet hij in werkelijkheid zijn genie - zijn geliefde, die als enige de hele wereld met zichzelf kan vullen. De lyrische held herinnert zich de heldin tot in detail, hij heeft haar persoonlijke aanwezigheid niet eens nodig, omdat haar imago altijd bij hem is.
Het gedicht gebruikt veel afbeeldingen. Dus bijvoorbeeld het beeld van een herderin. De lyrische held wil benadrukken dat hij niet geeft om de status en rijkdom van zijn geliefde; hij houdt alleen van haar omdat zij haar is. Hij heeft geen andere redenen nodig. De beelden van het geheugen zijn ook significant, waarnaar de verteller verwijst, wat de overwinning van het geheugen van het hart aangeeft.
Thema's en problemen
- Het hoofdthema van het gedicht is liefde. Het is voor dit gevoel dat de lyrische held aanbidt. Hij is blij dat hij liefheeft. Alleen het beeld van de geliefde geeft hem troost en het vermogen om te creëren.
- Daarnaast behandelt de auteur het probleem van de strijd van rede en gevoel. Als eerder, in de tijd van het classicisme, het plichts- en emotiesconflict werd opgelost ten gunste van de eerste, dan kiest de lyrische held in dit werk zonder aarzeling voor gevoelens.
Idee
De betekenis van het werk ligt in het feit dat liefde troost en vreugde is. Dit heldere gevoel boeit en leidt naar de wereld van dromen. Zelfs in een vreemd land, wanneer al het andere in de buurt is, helpt oprechte genegenheid, laat iemand de moed niet verliezen, vult zijn leven met betekenis.
Het belangrijkste idee van het werk is dus dat het veel waardevoller is om lief te hebben dan bemind te worden. Ja, het is geweldig als liefde wederzijds is. Maar ongeacht de gevoelens van de uitverkorene, zijn je hart en ziel gevuld met levengevende kracht wanneer je liefhebt.
Middel van artistieke expressie
In zijn werk K.N. Batyushkov gebruikt allerlei middelen voor artistieke expressie. Dus, bij het beschrijven van een genie als een geliefde, gebruikt de auteur levendige scheldwoorden: "de stem van lieve woorden", "blauwe ogen", "gouden krullen". Met behulp van hen kunnen we niet alleen de heldin voorstellen, maar ook begrijpen hoe de zachtaardige en eerbiedige lyrische held haar behandelt.
De dichter gebruikt ook metaforen, bijvoorbeeld 'herderinnen van onvergelijkbare dingen'. De auteur benadrukt de eenvoud en naïviteit, openheid van zijn geliefde.
In het gedicht K.N. Batyushkova kunnen we syntactisch parallellisme ontmoeten bij het beschrijven van het uiterlijk van de heldin. En het gebruik van de woorden van de hoge lezing "Vlasov", "gouden", die het beeld van de geliefde verheft.
Ben gur
